Rencontre avec Michel Estades, galeriste d'art et spécialiste de l'artiste Bernard Buffet.
Pour en savoir plus sur Michel estades et Bernard Buffet : https://www.estades.com/
L’expressionnisme de Bernard Buffet c’est donc l’expressionnisme de la deuxième moitié du 20ème siècle, mais on parlait à cette époque plutôt de « misérabilisme » concernant le style de Bernard Buffet.
En effet, à la sortie de la 2nde guerre mondiale, les toiles de Buffet étaient très sombres et très noires, nous étions dans un contexte d’après-guerre avec toutes les guerres qu’elles ont pu engendrer. La couleur, concernant Buffet, viendra donc bien plus tard, à partir de 1954.
Au début de sa carrière, Bernard Buffet peint sans couleurs, aussi parce qu’il se met à peindre avec le peu qu’il a à sa disposition. Dans les années 49/50 Bernard Buffet peint sur ses draps qu’il coud lui-même et qu’il ajuste pour en faire des toiles…ce matériel de fortune répondant à un besoin impératif presque vital, de peindre pour l’artiste. A cette époque ce sont souvent des nus et des corps très maigres voire décharnés que représentent Bernard Buffet, avec déjà ce trait très fort.
Un trait surprenant et puissant, très mature et très grave…Bernard Buffet a alors 20 ans et peint comme s’il en avait 50 ou 60. C’est d’une puissance absolue et c’est ce qui m’a toujours impressionné chez lui, très tôt. Maurice Garnier avait d’ailleurs cette phrase le concernant : « De toute façon on est génie à 20 ans ou on ne l’est jamais ».
Lors de la rétrospective consacrée à Buffet au musée d’Art Moderne de Paris, lorsqu’on a vu l’évolution des œuvres de l’artiste, toutes ses toiles de l’après-guerre de 1949 à 1952, et lorsqu’on sait qu’elles ont été peintes par un jeune homme de 20/22 ans, c’est d’autant plus émouvant. C’était déjà un génie dans son expression.
https://youtu.be/UYUG9kJRX8g
